現代舞臺美術設計中的視覺傳達
一個好的舞臺美術設計作品應該從四個方面考慮視覺傳達的技術視角：對比度、平衡度、韻律性、簡潔性。
1、對比度
對比度是指設計在色彩、形式、大小、內容、材質等諸方面的變化和不同。眾多因素的對比可以形成設計作品的不同個性和豐富多樣的風格，而簡單因素的對比通常會使設計顯得膚淺和保守。一個好的設計作品經常會運用色彩、材質、工藝形式等因素來增添一種氣氛，或者創造出非常明顯的對比效果。我們這里講的對比應該是色彩對比、材質對比、工藝形式對比等，其中色彩對比，往往更能夠引起觀眾的情感反應。
在現實的生活中，人的色彩感是非常主觀和情緒化的，因為色彩比其他視覺元素更能引起觀眾的情感反應，所以，舞臺美術設計所傳遞出的信息可能會因為色彩使用得當而被永久記住，反之，則可能會被永久忘記。因此，我們美術設計中應該格外注重對色彩的運用，色彩很容易引起觀眾的注意力，如果使用正確，它可以強化一條信息的重要部分，但如果使用得太隨便或者使用不當，也可能會嚴重地分散觀眾的注意力。
2、平衡度
平衡度是指設計畫面中的各種元素的放置安排。一個設計如果在X軸和Y軸某個交叉點的比重均衡就可以界定它是平衡的。比如一個單獨的正方形、矩形和圓形均可以產生完美的對稱性的設計。一個設計的整體畫面框架，就像人臉一樣，可以分成相似的兩部分。一個平衡的設計最適合于展示正式而且優雅的設計，這種平衡是傳統和保守的設計風格所要求的，會顯得非常莊重，但是有一點沉悶；一個不均衡的設計雖然不太正規，但可以在畫面中產生動態的張力。
